Bildserie

Mitt tema till min bildserie är motljus. När jag valde temat hade jag sett en jättefin motljus bild på tumblr. Temat kändes kul för det är något vi inte jobbat med och lite utmanande tänkte jag. Bild 1,3 och 4 tog jag i Las Vegas när jag gick längs med strippen. Bild 2 och 5 tog jag en solig dag i min trädgård. Jag vet inte exakt hur man ska ställa in kameran men jag hade kort slutartid och sedan vet jag inte, jag stod bara så att solen var bakom föremålet som jag tog kort på.

Den bild som jag är mest nöjd med är den första, för den fick ett fint ljus. jag gillar att solen tittar fram lite över bron och att man ser lite av taken på bilarna. Bilden har två sidor, lyktstolparna skär av bilden. Alltså att allt på vänster sida är svart och att höger ser man lite mer objekt t.ex. bilarna. Plus att höger är ljusare himmel. Bild 4 råkade bli motljus, jag skulle bara ta kort på pyramiden men solen speglade på glasen. 

Egentligen ville jag inte ha med de två bilderna på träden för jag tycker inte de passar in i bildserien. Men det skulle bli för lite bilder om jag bara tog Vegas bilderna. Men den sista bilden är riktigt fin för bladen gör att formen på trädet är lite roligare. Jag tycker även att ljuset blev fint. Men den passar minst in i bildserien för att den just har så mycket former.

Det jag redigera på bilderna var ljuset och färgerna. Jag gjorde bilderna mörkare och höjde exponeringen. Färgerna blev inte fina i motljus så jag valde att ha en svartvit bildserie, vilket blev mer stilrent tycker jag.

Jag är nöjd med min bildserie, jag tror att jag hade försökt ta fler motljus bilder i Vegas för att där fanns det finare bakgrund att fotografera. Om jag fick göra om något skulle jag inte, för första gången någonsin är jag nöjd med mitt arbete. Fast jag skulle tagit mer bilder i Vegas… 

Surrealism

 

Jag är relativt nöjd med bilden ändå. Fast den blev lite för ljus, och vattnet är hemskt. Vattnet skulle flyta mer runt omkring henne. Om jag gjorde om bilden skulle jag välja något nytt, och enklare att fotografera så att jag inte behöver fuska och ta bilden från google.

Jag vek båten själv av papper.

Fuska lite och tog bilderna på vattnet och vattenfallet från google. Jag är inte stolt över det men jag var desperat. Behövde bilderna snabbt och det funka inte som jag hade tänkt ta bilderna från början. Jag skulle ta bilden på bara vatten ur en hink eller något med det sket sig. Och sedan vattenfallet, jag tänkte hälla vatten och ta kort, men jag kan inte det där med slutartid än.

Parafras

Jag valde att göra parafras på Patrizio Di Renzos fotografier, det var svårt att välja EN bild att försöka efterlikna eftersom alla hans foton är så vackra. Men till slut valde jag denna, jag valde den för att den verka enklast att göra. Hans fotografier är ganska annorlunda, hans modeller är väldigt avancerat sminkade och klädda, men den här bilden var simpel och jag har en hatt hemma som var lik den modellen har på hans foto. Uppgiften var att göra parafras på ett foto eller en tavla eller vad som helst nästan, men den var ändå att min lärare ville att vi skulle jobba med vit bakgrund typ i studion så jag försökte välja ett foto som hade vit bakgrund. Jag tog bilden hemma i mitt rum som har vita väggar, jag låna min pappas arbetslampa som ger mycket ljus. Jag satte lampan framför min modell så att hon skulle lysas upp mer.

Om jag ska vara ärlig är jag inte särskilt nöjd med bilden för att den blev så vit och olik originalet, men det är ändå min tolkning så den ska inte vara så lik originalet. Jag tog från en annan vinkel för att jag måla hennes ansikte halva på ett sätt och andra halvan på ett annat sätt, och ville då inte få med andra halvan när jag tog bilden. Sedan är den lik på hatt, blek, ansiktssmink och röda läppar. Jag valde att göra bakgrunden vitare på photoshop, för det tyckte jag skulle göra den finare men den blev lite för vit och även modellen. Patrizios bild är mer mjuk och min ser mer hård ut hon ser lite arg ut enligt mig, jag är inte nöjd men försöker ändå tänka att det är min tolkning och jag gjorde så gott jag kunde för stunden nu i efterhand kunde jag sparat min bild som psd för då kunde jag gått tillbaka och ändrat lite mer, men istället spara jag i jpg direkt och det var otroligt dumt gjort. Men man lär sig av sina misstag...

Fotograf Patrizio Di Renzo 

Fotograf Camilla Lindqvist

Friläggning

Idag visa våran lärare oss hur man sätter ljus och använder kameran i studion och även hur man frilägger bilder. Man ställer in kameran på 100 i känslighet (i.s.o) 11 bländare och slutartid 1/125, för vanliga porträttbilder i studion. Sedan anpassar man utsnitt beroende på vad man vill se av modellen, huvudljuset ska ställas in på bländare, upplättningsljuset ska vara på 8. Bakgrundljuset på halvljus för annars blir det för urfrätt. 

3 metoder på friläggningsläget, trollspöt, snabbmask, snabbmask med förfinad kant. 

 Först en bild på oss själva, jag börja med att markera mig själv med trollspöt, kopiera det markerade och klistra in på en svart bakgrund istället för original bakgrunden.

 Sedan var det mer på skoj och bara för att träna lite på det så tog vi en gruppbild och sedan bytte jag ansikten på oss på photoshop. Det är i princip samma sak som första bilden, att man markerar ansiktena kopierar och klistrar in på nån annans ansikte, suddar ut kanterna och försöker få det att se bra ut. Jag är ju amatör på det här med friläggning så resultatet blev inte så bra. Det största problemet med ansikts skiftet var Linns ansikte för hon gjorde en grimas och hade håret för ansiktet så det var svårt att passa det på mitt huvud. Jag tror inte nån gjorde det här montaget så noggrant eller i alla fall inte jag för jag är inte så bra på det våra ansikten var inte enkla att ha som grund, också för att vi inte fick så mycket tid. Men det är helt klart något jag ska pyssla mer med hemma kanske när jag har tråkigt.

Illustration

Vi illustrera textstycken, min text blev "All the little things you do simply tickles my heart" och till den texten tänkte jag att det skulle passa med två kära personer som bara myser och ser glada ut. Jag valde två kompisar att vara paret, bilden skulle bli glad, mysig och ljus så vi gick ut när solen var på väg ner. Jag tycker solnedgångar är romantiska så det skulle vara med tänkte jag, jag ställde dom framför solnedgången för att få den i bakgrunden för att låta ljuset smyga sig fram bakom dom. Det som dock blev fel med solen i bakgrunden blev att personerna blev mörkare än väntat... Men som tur har man photoshop som man kan fixa ljus i, jag gjorde bara bilden ljusare och lite mer varm, originalbilden är åt det gula hållet men jag ville få fram det romantiska i bilden och valde därför att dra nyansen mot det röda mer.

Glad/Ledsen

Den här bilden gjorde mig så glad när jag såg den, mest för att innan så läste man hela den här kvinnans historia hur hon ville bli en man, men vilken lång och svår resa det var.

Det som var så underbart med bilden var att man såg den andra bilden innan när "hon" badade med tröjan på för att dölja "hennes" kropp och sen den här när "hon" har opererat sig och äntligen kan bada utan tröjan och är så glad över det. Det är leendet som gör fotot så glatt enligt mig men också att man fick följa med i resan genom bilderna.

Det här fotot får mig att känna sorg. För att kvinnan sitter där helt ensam och ser ledsen ut. Enligt mig ser det ut som att hon har bråkat med någon nyss, kanske hennes man. Men i alla fall så tittar hon ut på vägen när den personen åker iväg, hon är ledsen men vill inte ropa efter honom för att hon tycker hon har rätt. Varför jag ser det här hända i en bild vet jag inte riktigt det är en historia som dyker upp när jag ser hennes ansiktsuttryck och bakgrunden, typ att dom bor ute i skogen i en stuga också.

Bländare och slutartid

Uppgiften var att ta bilder med bländare och slutartid, liksom prova det mest faktiskt. Vi fick två lektioner på oss, första lektionen förstod jag inte riktigt uppgiften och därför inte tog någon korrekt bild. Andra lektionen fick jag lite hjälp, det var stressigt att ta alla bilderna på så kort tid och blev därför inte särkilt nöjd, men nu har jag provat på det här och kan göra bättre nästa gång.

 Inzoomningoskärpa: Här zooma jag in snabbt samtidigt som jag tog bilden. Det gör att bakgrunden blev suddig och det bildas strålar in mot personen. Det tog mig några gånger innan jag fick till det snurriga i bilden, det var nog den svåraste bilden att ta tycker jag. Jag är relativt nöjd med bilden. Den blev milt oskarp och det tyckte jag om. Jag la på mer ljus på personen på photoshop, på original bilden.

 Litet skärpedjup: Jag zooma lite och la fokusen på objektet, bakgrunden blev oskärpt. Den här bilden tänkte jag inte så mycket på, den var nog den lättaste att ta faktiskt.

Panoreringsoskärpa: Nu var det inte fast kamera utan jag följde med objektet med kameran. Jag ville ha med hela cykeln men ändå ganska nöjd. Tittar man noga är inte cykeln i så mycket fokus, men bilden duger och är ett bra exempel på panorering.

Rörelseoskärpa: Den här bilden var inget särskilt la fokusen på tegelväggen i bakgrunden och vänta på att en bil skulle åka förbi. Kunde tagit en bild på något annat som hade varit tydligare, jag gillade inte att hela väggen försvann, för bussen tar upp hela bilden och tittar man snabbt tror man ju att hela bilden är ur skärpa.

Frysning av en rörelse: På den här bilden skulle kameran vara still och jag skulle frysa cykeln i sin rörelse. Men jag tror jag gjorde lite fel, bakgrunden blev visserligen mer i oskärpa och cykeln står ganska still men jag drog med kameran lite så det blev lite av en panorering igen. Jag tog typ bara en bild av det här så det var inte mycket att välja på, nästa gång kan jag ta fler bilder och ha mer alternativ.

Stort skärpedjup: Allt är i skärpa, man kan nästan se vad det står på skyltarna på andra sidan vägen.